L.A., grupo de indie pop de alta definición, presenta su trabajo debut “Heavenly Hell”. Con canciones espectaculares, frágiles y palpitantes como en cualquier gran disco, L.A. propone la exploración de nuevos territorios sonoros tan atractivos como originales. Próximos y seductores, muy pronto podremos disfrutarlos intensamente con éste primer disco.

“…prefiero que sobresalga la positividad sobre la negatividad… ya ha habido muy malos momentos estos últimos 3 años…”

Luis AlbertLA ISLA TUERTA: Para los que todavía no lo sepan, ¿de dónde viene el nombre del grupo L.A.?

L.A.: Viene directamente de mi nombre, Luis Alberto…

LIT: ¿Os gusta que algunos lo relacionen con la ciudad de Los Angeles?

L.A.: Me encanta, no te negaré que algo de ahí también hay… me encanta esa ciudad, y no descarto volver y pasar una larga temporada bajo el sol californiano…

LIT: Os califican de “arma de depuración emocional masiva”, ¿os parece una buena definición de vuestra música?

L.A.: Sin duda para mi lo ha sido, ha sido un proceso de grabación cargado de acontecimientos de todo tipo, algunos malos, otros muy malos, algunos buenos y otros muy buenos… todo esto ha quedado reflejado en este trozo de plástico.

LIT: Se siente en vuestras canciones un tono agridulce, ¿es así como percibís la vida?

L.A.: Gracias a Dios, no lo veo siempre todo igual… pero si es verdad que agridulces han sido estos casi 2 años y medio de proceso de creación del Heavenly Hell, y de ahí que ese tono se sienta en las canciones…

LIT: ¿Os preguntan mucho por qué vuestras letras son en inglés?

L.A.: Si, y la respuesta es sencilla, desde que era bien pequeño en mi casa se ha oído un 90% de música anglosajona, lo que hizo que creciera tirando más hacia ese lado. Ya de más mayor, cuando me puse a escribir mis primeras canciones me era más fácil hacerlo en inglés que en castellano… aunque no descarto hacer algo en castellano algún día…

LIT: Vuestro debut se titula “Heavenly Hell”, ¿por qué no “Helly Heaven”?

L.A.: Obviamente por que suena mejor, Helly Heaven suena a helado de Ben & Jerry’s.

LIT: Bromas aparte, suena como una paradoja optimista, ¿estáis de acuerdo?

L.A.: Si, prefiero que sobresalga la positividad sobre la negatividad… ya ha habido muy malos momentos estos últimos 3 años… ahora, por favor, necesitamos positividad ante todo.

LIT: ¿En qué sentido es “Heavenly Hell” un nuevo punto de partida para cada uno de vosotros?

L.A.: Es como empezar de cero, el que menos tiempo lleva tocando de nosotros lleva 10 años, más de 2 bandas y algún que otro disco editado… pero lo que se nos viene encima ahora no tiene nada que ver. Estamos embarcados en un proyecto muy ambicioso, con una multinacional detrás, mucha gente currando para que esto funcione y mucha ilusión puesta en cada uno de los pasos que damos, así que nos lo planteamos como ZONA CERO. Nuevo punto de partida, es muy excitante para nosotros…

LIT: Vuestro primer single, Hands, ya puede descargarse desde hace unas semanas, ¿por qué fue el elegido?

L.A.: Fue la primera canción que oyeron el presidente y uno de los A&R’s de la compañía cuando vinieron a vernos en el Showcase que hicimos en Madrid en Enero pasado, y la canción que les conquistó, según ellos, desde el primer instante… De ahí que quieran ver esa misma reacción en la gente que la escuche en la radio, en la TV o en internet…

LIT: ¿Es cierto que para algunos temas habéis utilizado hasta noventa pistas?

L.A.: Totalmente cierto, y de haber seguido con la grabación iríamos por las 100!! Llega un momento en el que pierdes la noción de muchas cosas, del tiempo, del sonido, de lo que llevas registrado… es una locura. Pero gracias a Dios, ahí es cuando entra la figura de Nick Didia y recorta y depura todo ese montón de pistas.

LIT: ¿Hasta dónde llega vuestro nivel de autoexigencia?

L.A.: Hasta límites insospechados, desde oír el sonido de un bombo que nos gustaba, buscar el grupo, que disco es, buscar quien lo ha grabado y donde, buscar fotos en revistas especializadas, internet, hasta averiguar como lo han hecho y luego intentar conseguir ese sonido en el estudio… Hemos llegado a grabar hasta 11 versiones diferentes de una canción, hasta dar con la estructura correcta… cosas como esta han sido nuestro día a día durante casi 3 años.

LIT: ¿Ha sido duro el proceso de grabación?

L.A.: Ha sido duro y un placer al mismo tiempo, de ahí lo de Infierno Celestial… Hemos trabajado mucho, pero en algo que nos encanta y disfrutamos haciendo, aún así ha sido un tiempo de mi vida en el que ha habido momentos muy buenos y momentos muy malos…

LIT: Todas las canciones están llenas de matices, ¿sois de los que piensas que en los pequeños detalles se marca la diferencia?

L.A.: Totalmente, y el disco esta lleno de ellos, yo siempre recomiendo la escucha con auriculares para no perder detalle y para ir descubriendo esos detallitos que tanto tiempo nos ha llevado registrar.

Luis AlbertLIT: ¿En el trabajo de qué otros grupos os sentís reflejados?

L.A.: Te puedo citar algunos de los discos que no pararon de sonar durante el proceso de grabación… discos como el último de Rooney, Sara Bareilles, Phoenix, John Mayer, Orson… y también podemos ver reflejos en gente como Counting Crows, Pearl Jam, Tom Petty, Dave Matthews, Paul McCartney… metiendo todo esto en una batidora y agitándolo bien, seguramente saldría algo muy parecido a Heavenly Hell.

LIT: ¿Ha sido difícil descartar temas hasta decidir lo que es el disco?

L.A.: Ha sido un proceso natural. Las primeras canciones que grabamos, tenían otro color, otra textura, eran otra historia… más oscuras, tempos más pesados. Más o menos al año de entrar en el estudio, todo fue cogiendo otro color, más luminoso, más colorido, y por ahí nos quedamos. Las canciones descartadas del Heavenly Hell, tenían más de Hell que de Heaven, así que sería curioso en un futuro hacer una edición especial del disco con la versión infernal de la historia.

LIT: ¿Qué conciertos nos tenéis preparados próximamente?

L.A.: Empezamos la gira día 20 de Noviembre en Murcia y ya no paramos hasta Febrero, estaremos en unas 20 ciudades, y nos morimos de ganas de arrancar y darlo todo encima del escenario, ahora es cuando empieza el curro de verdad.

LIT: Para terminar, ¿cuál es vuestra postura frente a la controvertida relación entre internet y la música?

L.A.: es una relación un poco heavenly hell, un poco agridulce, me explico, el problema es que cuando te pasas 3 años de tu vida envuelto en un trabajo como este, que me ha llevado a la ruina, en el que he estado en las profundidades del abismo, que ha habido negociaciones aquí y allí, hemos viajado al otro lado del mundo para mezclarlo, sin apenas dormir, llamadas telefónicas, tensiones, decisiones, dolores de cabeza, sesiones de fotos interminables, diseños, y un sin fin de etcéteras… y uno sentadito en el sofá de casa hace click, se lo baja coste cero, con un sonido comprimido digitalizado poco fiel al original, se lo pasa a un MP3 de calidad dudosa, en el que no se distingue que es un bombo y que es una caja, y luego se permite el lujo de criticar tu trabajo, te planteas durante un rato si lo que haces no es perder el tiempo…
Pero luego, ves a la gente que si se compra el disco, que les gusta disfrutar del producto como tal, y que si no fuera por gente como ellos, muy probablemente ahora mismo yo no estaría haciendo esta entrevista, por que Universal ya no existiría y yo seguiría haciendo discos para mi familia y mis amigos…

LIT: Muchas gracias, L.A. Os deseamos lo mejor.

L.A.: Muchas gracias a vosotros, ha sido un placer… y nos vemos en la gira!.

Entrevista realizada por Iván F. Mula en exclusiva para laislatuerta.org
Para saber más puedes visitar su web www.laoficial.com
Imágenes: Cedidas por el autor.