Freaklances se está dando a conocer a través de su web como una serie joven, arriesgada, irreverente y con un puntito de mala leche hacia el mundo del marketing… como dicen sus creadores. Tras su primera temporada con buenas críticas se preparan para la segunda con las pilas bien cargadas y nuevas ideas.

“…En primer lugar nos debemos a nosotros mismos hacer el producto que queremos si luego tiene éxito perfecto…”

LA ISLA TUERTA: ¿Como surgió la idea de crear esta serie de animación vía web?

FREAKLANCES: El germen de la serie no fue tan glamouroso como cabe imaginar, partió más de una necesidad tipo ROI en la que Julio Garma presentó un proyecto de marketing para su empresa VisualMente. Quizá hubiera sido más bonito que alguien tipo Fausto hubiera reunido a sus freakamigos en una cervecería y les hubiera dicho, ¡¡vamos a realizar una serie para cambiar el mundo!! Pero el verdadero origen fue una acción de Marketing que se quedó en el cajón de los olvidos hasta que Julio Garma la desempolvó y se la puso en la cara con colorines a Alex Otero, diciéndole ¡vente conmigo a ver que pasa!

LIT: ¿Cual es la temática principal que queréis mostrar a vuestro público? ¿Algún mensaje serio de forma cómica a destacar?

FREAKLANCES: El principal mensaje a mostrar es que el mundo del marketing y la publicidad siempre se ve desde fuera como muy fantástico, idealizado, millonario y fotogénico; pero esconde la suficiente miseria, envidias y cutrerío como para hacer 20 temporadas de Freaklances más.

LIT: ¿Cómo se desarrolla desde cero un capítulo? ¿Cuáles son los pasos que seguís de comienzo a fin de cada historia?

FREAKLANCES: El proceso de trabajo podría describirse de la siguiente manera:
Julio Garma se toma un Mojito, posteriormente define físico y psicología del personaje, también un formato visual que apoya y apuntala su psicología y profesión. Este paso es discutido con Alex, el cual sin la mala influencia del Mojito, aporta su visión como ilustrador y animador.

Con el personaje definido, Alex hace un primer boceto que es aprobado por Julio, y comienza el segundo paso: planteamiento del argumento. Julio saborea un Daikirí y esboza un argumento del capítulo que es discutido con Alex, el cual sigue sobrio, para integrar el mejor estilo de ilustración y animación, y potenciar lo que se quiere contar.

Con el argumento listo Julio con un Dry Martini sobre la mesa, desarrolla el guión, indicando hasta el último detalle: planos, detalles del escenario, movimientos de cámara, diálogos, etc. Es enviado a Alex, el cual abrumado por lo recibido, comienza a beber también. Se evalúan las escenas y sus dificultades.

Con el guión definido, y después de varias tomas de tequila, Alex se pone manos a la obra y va enviando las escenas a Julio para su validación. Una vez desarrolladas se realiza la postproducción.

Paralelamente al desarrollo animado del capítulo se graban las locuciones, Una vez producido el capítulo Alex se lo envía a Julio y este, manejando el ratón con dificultad ebria, se encarga de publicarlo en los distintos medios sociales.

Esto es a grandes rasgos el proceso, varía bastante dependiendo del número de tomas y grados etílicos.

LIT: ¿Cuánta gente está involucrada detrás de este proyecto, desde que comenzó la idea hasta ahora?

FREAKLANCES: Comenzamos exclusivamente Alex y Julio, donde lo hacíamos todo hasta las voces, actualmente somos un equipo fijo de 10 personas, contando con técnicos, actores y traductor. En principio todos apoyan en modelo ‘bueno como estáis empezando no os pediré nada, pero luego ya hablamos de dinero’ ¡gran equipo si señor!

LIT: Con ocho capítulos de la primera temporada, estáis satisfechos del resultado obtenido con las historias de cada capitulo?

FREAKLANCES: ¡Nunca!, si estuviéramos satisfechos lo hubiéramos dejado ahí, creemos que la serie tiene recorrido para mejorar técnicamente, formalmente, a nivel de argumento, de guión, de animación, de doblaje, de profundidad narrativa, de alcance y relevancia de las historias.
Pensamos que hemos plantado una semilla y ha germinado y que las historias han calado, pero todavía debemos ser más relevantes y divertidos.

LIT: Viendo los capítulos, se observa una gran variedad de escenas, movimientos de los personajes, pero sobretodo me ha impresionado el capítulo de ‘encuadre, objetivo y disparo’ ya que la historia esta basada en fotos, lo encuentro francamente muy original. ¿Tenéis nuevas ideas de puntos de vista en los próximos episodios?

FREAKLANCES: Pues se agradece la crítica, pues el capítulo 06, de Javi Laredo, fue el mas criticado de los 8. Fue una apuesta arriesgada y la gente no lo supo apreciar o verdaderamente era penoso y falto de ritmo. Intentamos arriesgar siempre, pues no tenemos ningún cliente final que nos censure y ponemos sobre la mesa todas nuestras locuras para innovar e investigar. Hemos diseñado un formato para todos los personajes e intentaremos mantenerlo en los siguientes capítulos.

LIT: Como curiosidad, en el episodio 7, casi al final del capítulo Fausto y 3D se van corriendo, en ese momento aparece una imagen de un pollo por una milésima de segundo, ¿Qué mensaje quiere dar?

FREAKLANCES: -Risas- Todo el mundo lo vio, una imagen amarilla de un fotograma en medio de una sala oscura es difícil que pase desapercibida. La idea fue plantear un concurso en base a esa imagen, hemos realizado concursos en casi todos los episodios, sobre este caso en particular planteábamos que el capítulo hacía homenaje a una película de culto y la imagen del pollo gigante era la pista, la solución era ‘El club de la lucha’ ya que al final de la película, aparecía un fotograma de un gran ‘Pollón’ -sonríe-. El ganador del concurso apareció en el capítulo final con su caricatura y su voz, fue muy bueno.

LIT: Debido a las buenas críticas recibidas de los primeros ocho episodios ¿Para cuándo la segunda temporada?

FREAKLANCES: Ahora mismo estamos comenzando a trabajar, estimamos que para final de septiembre o primeros de octubre lanzaremos el primer episodio de la segunda temporada, pero no queremos ponernos fecha, para bordarlo.

LIT: ¿Cuáles serán las principales novedades de la nueva temporada?

FREAKLANCES: Mayor profundidad psicológica y de guión de los personajes, la composición de un tema original para Freaklances, diseño de una entradilla para la serie y aparición de más personajes invitados provenientes del mundo real, gente famosa y anónima.

LIT: La serie consta de varios personajes, ¿Cuál creéis que es el personaje preferido del público o el que se siente más identificado? ¿Y el que da más rabia?

FREAKLANCES: Creemos que el personaje preferido y el que da más rabia es el mismo: ROI, se ha sabido buscar su propio hueco como villano repelente, pero que es admirado al mismo tiempo por todos, pensamos que a día de hoy es el personaje mejor definido y que tendría tirón para un spin off.

LIT: Fausto, el protagonista de la serie, se puede apreciar que es un buenazo, ¿tendrá cambios en su personalidad o seguirá su línea de no haber roto un plato nunca?

FREAKLANCES: Fausto más que bueno, es un poco lelo, le falta un hervor. En realidad tiene las mismas miserias y ambiciones que el resto de los mortales, otra cosa es que las sepa llevar a cabo; recordemos que en el tercer capítulo se llevó a Rosa al catre. En la segunda temporada irá evolucionando, se hará más desconfiado, más perverso y calculador, aunque no podrá evitar tener un buen fondo.


LIT: ¿Tendrá algún escarceo amoroso en el futuro?

FREAKLANCES: Ya veremos, el perfil de Fausto es el de ese tipo de chicos que a priori no atrae a las chicas, pero que luego le adoran como un peluche al que quieren llevarse a la cama -sonríe- pero prometemos sorpresas.

LIT: Los personajes de la webserie ¿de dónde han salido? ¿Os habéis basado en vosotros mismos, gente que conocéis o simplemente es todo inventado?

FREAKLANCES: Es una mezcla de todo, Garma tiene un buen punto de ROI, incluso de Rosa, Alex aporta experiencias a Fausto y 3D, conocemos gente que casa perfectamente con Javi Laredo o con Karla, en realidad todos los personajes son mezcla de gente real, compañeros y excompañeros, clientes y exclientes, amores y desamores … además de que en su aspecto físico recogen influencias de gente conocida por todos, algún día haremos un dossier genético.

LIT: ¿Cuál es el objetivo principal de la serie? ¿Os gustaría que a parte de Internet llegase a la televisión?

FREAKLANCES: No es una obsesión, si llega la oportunidad la evaluaremos, aunque tenemos antecedentes conocidos donde las televisiones quieren sexo contigo pero donde tu pones las copas, la cama y el cigarrito del final, suelen ser bastante leoninas en este tipo de contratos. Si se produjera algún contacto lo evaluaríamos con mucha cabeza no queremos perder independencia.

LIT: Se comenta que estáis preparando el tema musical de la serie. ¿Cómo lo estáis llevando?

FREAKLANCES: ¡¡¡Por Dios!!! ¿Y ese rumor de dónde ha salido? Tenéis mejores fuentes que la CIA. Es cierto, estamos trabajando con una pequeña empresa de Dani Rovalher, un gran amigo mío que es componente del grupo de teatro Ron Lalá, llamada ‘Melodía y Media’ estamos ya trabajando en el mismo, queremos que ilustre la serie y que sea un gran puntazo por si mismo, donde todo el mundo quiera tener el politono en sus cacharritos móviles.

LIT: Las webseries están de moda hoy en día ¿pensáis que esto es pasajero o puede tener un largo futuro?

FREAKLANCES: Gente con ganas de crear por encima de los canales tradicionales van a existir siempre, la tecnología se ha democratizado, así como los canales de comunicación, cualquier loco con un buen ordenador puede crear maravillas y hacerlas llegar a todo el mundo. Otra cosa muy distinta es que se consiga hacer rentable el proyecto, eso ya es un segundo paso arduo y de medio largo plazo, si se tienen ganas, paciencia y el producto es bueno se pueden encontrar formas de financiación.

LIT: ¿Qué opinión tenéis de series de animación online para adultos como Enjuto Mojamuto (en el que le hacéis un homenaje en uno de los episodios) o Happy Tree Friends?

FREAKLANCES: Enjuto Mojamuto es una gran referencia, fue la primera serie freak española y creemos que tiene un humor blanco muy bueno, ha conseguido el empuje de la televisión y ahora con el patrocinio de Movistar pueden realizar un par de capítulos por semana, en cuanto a series como Happy Tree Friends o Niña repelente, que denotan un humor más negro dentro del gore o el terror psicológico, están teniendo un gran éxito, Freaklances no se identifica con ese humor que intenta ser más depurado, pero tenemos que reconocer que lo están petando.

LIT: Supongo que los comienzos como casi siempre, son duros. ¿Pensasteis que en un principio esto no resultaría o tuvisteis miedo que fracasara?

FREAKLANCES: -Risas- No teníamos miedo a nada, ya que no teníamos ningún objetivo que cumplir, comenzamos por amor al arte y priorizando siempre el mensaje y la calidad, en primer lugar nos debemos a nosotros mismos hacer el producto que queremos si luego tiene éxito perfecto, pero no nos obsesiona.

LIT: ¿Cuántas horas diarias empleáis para que esto siga adelante? Para conseguir tres minutos de un episodio, ¿Cuánto tiempo conlleva en su totalidad?

FREAKLANCES: Mucho tiempo, le damos pedales todos los días, en cualquiera de las facetas que conlleva la serie, guión, animación, comunicación, patrocinios, etc. no tenemos medidas las horas totales pues si le pusiéramos cara y precio dejaríamos de hacerlo seguro, pero estimamos que alrededor de 4 horas diarias invertimos en la serie.

LIT: Muchas gracias por la entrevista. Habéis conseguido tener un fan más, de verdad. Espero que en la nueva temporada tengáis un éxito mayor si cabe y que disfrutéis con lo que hacéis. Hasta la próxima.

FREAKLANCES: Muchas gracias a vosotros, el honor es nuestro ya que ‘la isla tuerta’ es una gran referencia en el mundo blogero, esperamos volver con fuerza y que siga gustando la serie. Un fuerte abrazo.

Último capítulo:

Entrevista realizada por Lázaro García en exclusiva para laislatuerta.org
Para saber más puedes visitar su web www.freaklances.com
Imágenes: Cedidas por el autor.