The Bleach son un grupo madrileño compuesto por el cantante y bajista Jon Ureña, el guitarrista Sam Olivares y el batería Iván Santana. En 2008 empezaron a grabar su primer álbum aunque andaban dando guerra desde mucho antes. Ahora por fin presentan su debut titulado “Shinning Blackout” con su gira de presentación con más de veinte conciertos por toda España.

La actitud es importante, siempre que no degenere en pose y siempre que no supere en importancia a la música.

LA ISLA TUERTA: Después de tanto trabajo, ¿estáis contentos con el resultado?

THE BLEACH: Hemos trabajado duro y claro que estamos contentos, pero no al 100%, queremos seguir trabajando y creciendo como banda canción tras canción.

LIT: ¿Qué es lo que ha sido lo más difícil de todo el proceso?

TB: Asentarse como banda es lo más difícil, saber que los otros dos no me van a fallar cuando los necesite y que me van a apoyar cuando meta la pata. El resto de cosas es todo placer.

LIT: ¿Lo veis como un triunfo o esto es sólo el principio?

TB: Grabar un disco decente y sacarlo es ya un pequeño triunfo, pero si te refieres a si estamos satisfechos la respuesta es “No”, no tenemos suficiente, queremos más. No nos quedamos demasiado tiempo contemplando nuestro propio pasado, somos una banda que nace y muere cada día.

LIT: ¿Qué queda a estas alturas de ese joven trío de garaje?

TB: Todo. Puede que nuestras canciones ahora sean distintas, pero al fin y al cabo somos más o menos lo mismo. En realidad somos más nosotros. Con los años vas abandonando lo accesorio y acercandote al núcleo del asunto.

LIT: Desde los primeros conciertos habéis tenido el reconocimiento del público y los premios, ¿cuál es el secreto de vuestro directo?

TB: Dicho así parece que siempre hemos recibido halagos y mimos, tampoco es para tanto, hemos trabajado muy duro durante muchos años ante la indiferencia de prensa y parte del público, pero bueno, esto es una carrera de resistencia y el tiempo termina siendo justo. No hay secreto. Salir al escenario como saldrías del fondo del mar si te estuvieras ahogando, cuando la gente nota esa necesidad vital que desprendes por estar ahí, en ese momento, lo agradece

LIT: ¿Qué tiene el rock’n'roll que sigue conectando con las nuevas generaciones tantos años después?

TB: Es una pregunta muy difícil, época tras época el Rock’n'Roll ha sido importante, así que dejando a un lado el ambiente cultural de cada década y cosas así, tiene que existir un factor común. Yo estoy convencido que es su conexión con el Blues, ciertas estructuras, trozos de melodías, patrones de pregunta/respuesta, ritmos,… y a su vez la conexión de este con la música tribal africana. Todos venimos del mismo lugar y seguramente exista alguna clase de código genético o alguna clase de material subconsciente en nosotros que nos hace reaccionar ante ciertas pautas musicales. Estos rasgos comunes seguramente también estén presentes en algunas piezas de música clásica, electrónica o folklórica. Puedes llamarlo Rock’n'Roll, Soul, Blues, Folk o Dance pero, como dijo el Reverendo Jesse Jackson: “All those are just labels, we know that Music is Music”

LIT: Habéis grabado el disco como si fuera uno de hace cuarenta años, con tecnología analógica 100%, ¿por qué?

TB: Porque nos gusta lo auténtico, nos gusta lo crudo, no nos gustan los artificios innecesarios.

LIT: ¿Os ha supuesto complicaciones en el proceso esta propuesta?

TB: Hacer Rock’n'Roll hoy en día no es lo más apropiado si quieres desatar la locura. No somos Chuck Berry y esto no son los 50. Es complicado porque no somos el típico grupo moderno divertido con el que te puedes echar unos bailes y eso. O eso creo, hay gente para todo.

LIT: “Gotta Love You” es finalmente el primer single, ¿difícil elección?

TB: No mucho. Tiene gancho, un solo de guitarra increible, la voz de nuestra amiga Sophie y en cuanto a influencias y estilo es una declaración de intenciones.

LIT: ¿Cómo surgió la idea de mezclar rock y fútbol en el videoclip?

TB: La gente de la revista Rockisroll nos sacó en portada hace unos meses, ellos nos conocen y saben de nuestra obsesión por el fútbol… hicimos la sesión de fotos con la misma ropa que luego saldría en el vídeo, nos gustó tanto que decidimos hacer algo parecido.

LIT: ¿Hasta qué punto os parece importante la “actitud” de un grupo y la imagen que da cara a gustar, generar fans o tener un estilo propio?

TB: La actitud es importante, siempre que no degenere en pose y siempre que no supere en importancia a la música. La actitud es algo que ya llevas dentro, la pose es una impostura. La imagen es importante también, pero vuelvo a repetir lo mismo, preocúpate de tener buenas canciones y cuando las tengas, preocúpate de tener una buena camisa. Así funciona esto.

LIT: ¿Cuándo consideráis que encontrasteis vuestra personalidad como artistas?

TB: La personalidad no es algo que buscas y encuentras, no vas un día por la calle y dices “¡Coño!, mi personalidad como artista. Aquí está”. Una vez leí que la palabra “personalidad” tiene su origen en las máscaras con las que los actores de la antigua Grecia salían a escena. Para mi es algo diametralmente opuesto, mi personalidad artística no tiene que ver con enmascararme, que no es otra cosa que esconderme, tiene que ver con desnudarme. Es algo que ya está dentro de ti y poco a poco vas desnudando y liberando. No es algo a lo que vas añadiendo cosas, es todo lo contrario. Concierto tras concierto, composición tras composición la vamos vislumbrando.

LIT: ¿Quién os ha influenciado para ello?

TB: ¿para llegar a a vislumbrar nuestra verdadera personalidad como artistas? Mucha gente. No solo artistas. Mucha mucha gente. No precisamente nuestras bandas, de siempre, preferidas… me encantan Led Zeppelin, pero si sólo escuchase a Led Zeppelin y grupos parecidos no podría estar mas lejos de “encontrar” mi personalidad como artista, como creador. Estaría tapándola y ocultándola con un montón de prejuicios e ideas preconcebidas, sería más bien un imitador. Y por supuesto no se limita a la música, estamos hablando de “crear”, la creatividad lo inunda todo.

LIT: Algunas críticas dicen que sois un “grupazo”, ¿qué les respondéis a eso?

TB: Muchas gracias, lo sabemos

LIT: ¿Han quedado muchos temas fuera del álbum?

TB: La verdad es que si. Tenemos material más que suficiente para el próximo disco

LIT: ¿Con qué criterio se seleccionaron finalmente las once canciones?

TB: Son canciones que hemos ido tocando en directo durante todos estos años. Fue fácil, cayeron por su propio peso.

LIT: ¿Cuándo y dónde os podemos ver tocar próximamente?

TB: 27 de Agosto en Costello Club, Madrid

LIT: Como grupo, ¿os gusta la carretera?

TB: Nos encanta, exceptuando “carga y descarga”, nada nos gusta más. Áreas de servicio, hoteles, “visitar” la sala una noche antes del concierto, ¡nos encanta!

LIT: Muchas gracias por todo y mucha suerte, “grupazo”.

TB: Gracias a vosotros, un placer.

Entrevista realizada por Iván F. Mula en exclusiva para laislatuerta.org
Para saber más puedes visitar su web myspace.com/bleachspain
Imágenes: Cedidas por el autor.