Estuvimos en el rodaje de “Animales Domésticos”

La actriz Elena Furiase.

Nos trasladamos hasta las afueras de Cabrils, en el Maresme, donde Xavi Giménez rueda su primera película, la producción de Filmax “Animales domésticos”. El director, hasta ahora conocido por ser unos de los directores de fotografía más brillantes del panorama español y también internacional (Los sin nombre, El maquinista, Transsiberian, Agora…), salta a la dirección con la dura historia de un padre (Luís) que envía a su hijo rebelde (Fran) a un centro de reeducación. La incomprensión, la desolación emocional, la rebeldía juvenil y sobretodo la incomunicación familiar son los pilares de esta película, aún sin fecha de estreno concreta.

En el film intervienen actores veteranos como Fernando Guillén Cuervo (‘Airbag’), Emma Vilarasau (‘Los sin nombre’), Fermi Reixach (‘Darkness’) y Eduard Farelo (‘Hay alguien ahí’) y otros jóvenes Adam Jeziersky (‘Física o química’), Irene Escolar (‘Los girasoles ciegos’), Junio Valverde (‘El espinazo del diablo’), Gonzalo Ramos (Física o Química) y Elena Furiase. Un elenco muy variado para un film que también cuenta con un equipo técnico muy destacado, como son el guionista Pere Saballs, el director de fotografía Sergi Batrolí (Pelotas) o la directora de arte Silvia Steinbrecht.

Laislatuerta charla con él en uno de los principales sets de rodaje, el edificio de la compañía de seguros MIDAT-CYCLOPS, en pleno corazón del Maresme, en lo alto de una montaña, casi aislado del mundo…Ahí está enclavado el ficticio Centro Integral de Modificación de la Conducta, Bel-Mondo, una especie de escuela reeducadora basada en el método conductista donde Fran, el joven protagonista de la película, es llevado casi a la fuerza por voluntad de su padre.

ENTREVISTA:

LA ISLA TUERTA: Xavi, cómo te has sentido al dirigir tu primera película?

XAVI GIMÉNEZ: La verdad es que muy bien, sin coñas. Anteriormente, había trabajado en muchas películas como director de fotografía y, la verdad, aunque tú tengas tu especialidad, sí que te vas fijando siempre en otros aspectos de los rodajes, compartes escenas con muchos profesionales y esto al final te acaba contagiando de ánimo. Lo principal es tener un buen ambiente de trabajo. Lo que yo he intentado como director “que empieza” es que la creatividad fuera libre, no quería ser el típico director que mandara y dijera misa, mi intención no era ser piramidal. Han sido siete semanas ininterrumpidas de trabajo y esto es muy duro. Lo principal, a parte de tener buenos actores y un buen equipo, es que todos ellos creen una atmósfera agradable. Al juntar actores noveles con algunos mas consagrados en el mundo del cine hemos conseguido crear una comunión muy buena.

Junio Valverde, Elena Furiase y Xavi Giménez junto a otro actor del film.

LIT: La pregunta es casi obligada, ¿Por qué este sitio?

X.G.: Fue algo casi casual. Mientras buscábamos la localización del centro de reeducación de repente nos llegaron fotos de este edificio, inmenso, de planta baja, semiescondido entre el bosque, en lo alto de una montaña, en definitiva, casi aislado del mundo. Y era precisamente el ambiente que buscábamos para la película, que los chavales se encontraran en un paraje casi desolado, donde escapar fuera una utopía.

En una de las escenas que hemos presenciado hoy los chicos, con el pelo rapado, obedecen las órdenes de unos guardias que les hacen hacer ejercicio físico casi como si fuera una escuela militar. Da un poco de respeto, la verdad
Sí, así es y lo peor es que estas escenas están basadas en hechos reales. Seguramente habréis visto la miniserie que hizo Antena 3, “El Castigo”, donde varios chicos y chicas eran forzados a realizar trabajos físicos duros y a mantener un respeto férreo hacia sus “educadores”. “Animales domésticos” se parece un poco a esa producción. Fernando Guillen Cuervo hace el papel de director del centro y realmente, su personaje infunde mucho miedo, es un tipo fervientemente convenció de su trabajo, de que los chavales internados en el centro deben ser reeducados y la única manera es la suya, la de mantener una disciplina férrea, en definitiva, domesticarlos, que es un poco el trasfondo de la película. El film está libremente basada en los centros de reeducación “Tranquility Bay” de los Estados Unidos donde se imparte, por así decirlo, este tipo de educación. Este tipo de centros hace tiempo que están bajo sospecha y realmente, los reportajes que alguna vez han salido a la luz y los testimonios de gente que ha estado allí internada, pues dan respeto, sí, incluso miedo.

LIT: Vaya, que has metido a muchos de los ídolos juveniles del momento en un lugar nada de fiar.

X.G.: La verdad es que han sido todos muy profesionales. Los he visto muy concienciados con el trabajo que realizaban. Hemos hecho una labor de investigación importante, hemos hablado con educadores, con jóvenes con problemas, un trabajo serio. Ver a actores tan jóvenes y “mediáticos” en cierta manera me ha ayudado, yo creo que les ha ayudado a todos ellos a creer que pueden hacer más cosas que series juveniles.
Todos hemos tenido ganas de explicar algo con este film, el primero yo.

Gonzalo Ramos.

LIT: ¿Cuál es el enfoque que le habéis querido dar a la película?

X.G.: Yo creo que es bastante claro y espero haber conseguido transmitir esto en mi film. La incomunicación entre padres e hijos me parece un pilar básico de este film. Es decir, nadie envía a un hijo a un centro de estas características porque si. No queríamos que pareciera que el padre protagonista pareciera un déspota, sino al contrario, pretendíamos que fuera casi una “víctima” de la sociedad en la que vivimos.Es cierto que en los medios de comunicación cada vez nos bombardean más con estadísticas, con noticias de hijos que maltratan a sus padres y nosotros queriamos tratar un poco este aspecto, la idea de cómo la impotencia que tiene un padre para poder escuchar y entender lo que hace su hijo en su vida comporta graves consecuencias. De hecho, el padre acaba llevando al hijo al centro porque no puede dominarlo, no sabe qué hacer y piensa, un poco engañándose a sí mismo, que los educadores del centro van a poder ayudar a su hijo y esto va a ser casi su perdición. Como se verá en la película, los problemas de comunicación en la familia están muy presentes.

LIT: ¿Te preocupa cómo está evolucionando el trato entre padres e hijos?

X.G.: Sí, claro. Con el film no pretendemos ni mucho menos adoctrinar, pero sí que sufra, disfrute, ría y sobretodo, reflexione, pero tanto el joven como el no tan joven, es decir los padres. No concibo un mundo donde los padres tengan que llevar a sus hijos a unos centros especiales porque ellos “no pueden educarlos”. Los jóvenes tienen que reflexionar sobre su propia existencia como adolescentes, pero los padres también tienen que afrontar los cambios generacionales que han surgido en la sociedad.

Imágenes: Laislatuerta.org